Урок 4

Тема. Що «живе» в музиці?

Мета. Ознайомити учнів із засобами музичної виразності — поняттями «мелодія», «лад», «гармонія», їхньою роллю у створенні музичного образу, ознайомити з творчістю В.-А. Моцарта на прикладі інструментального твору для оркестру, ознайомити із жанром «дивертисмент».

Розвивати вміння учнів надавати характеристику засобам виразності музичного твору: мелодії, ладу та гармонії, розвивати вміння добирати ілюстрації до музичного твору, продовжувати розвивати вміння уважно слухати музику та висловлювати власні музичні враження.

Виховувати ціннісне ставлення до музичного мистецтва та інтерес до класичної музики.

Тип уроку: комбінований, урок заглиблення в тему, урок з елементами інтеграції.

Обладнання: музичний інструмент, програвач, мультимедійна дошка, ілюстрації до музичного твору та пісні або мультимедійна презентація, портрет композитора В.-А. Моцарта.

Основні поняття для засвоєння: «мелодія», «лад», «гармонія» як засоби музичної виразності, їхня роль у створенні музичного образу.

Твори, що вивчаються на уроці:

·     В.-А. Моцарт. Алегро із дивертисменту для оркестру №11.

·     «Все це потрібно мені». Сл. та муз. А. Житкевича — виконання.

Хід уроку

1.      Вхід під музику В.-А. Моцарта. Організаційний момент. Мотивація до навчання.

2.      Актуалізація опорних знань: фронтальне опитування класу.

Розкажіть про значення музики у житті людини. Назвіть джерела, з яких ми можемо слухати музику кожного дня. Що таке шедевр? Назвіть шедевр Й. Баха, який звучав на попередньому уроці. Пригадуємо визначення поняття «мелодія».

3.      Бесіда про засоби музичної виразцості. «Скринька композитора»

Подивіться уважно на чарівну скриньку композитора. В  ній  зберігаються  всі засоби виразності, за допомогою яких композитор створює музику. Зазирнімо до скриньки та розгляньмо деякі з цих засобів.

Головним виражальним засобом музики є звук. Саме музичний звук відрізняється від будь-якого іншого звучання  чи  шуму. Він  є  обробленим, тобто  фіксованим за висотою та тривалістю. Звуки створюють мелодію музичного твору.

Розгляньмо деякі засоби виразності, за допомогою яких композитор створює музику.

Мелодія у творі є найголовнішою, саме вона визначає всі засоби виразності (лад, ритм, тембр, темп, динаміку та інші).

Мелодія зазвичай має супровід. Хоча в народних піснях, танцях вона буває без супроводу. Від характеру мелодії залежить музичний образ твору.

Разом із мелодією «жив?» лад, без нього вона не могла б існувати.

Лад — це система зв'язків між музичними звуками. Звуки, які входять до нього, називають ступенями ладу. Найпопулярніші лади мають сім звуків, серед них найбільш уживаними є мажорний та мінорний.

Гармонія — одночасне звучання декількох звуків, це співзвуччя. Композитор об'єднує звуки у гармонію, яка супроводжує мелодію. 

Гармонія робить музику приємною на слух, милозвучною. До одного звука приєднуються інші, утворюючи цілі акорди (декілька звуків, які звучать одночасно).

Музичний словничок

Мелодія — одноголосне вираження музичної думки, основний елемент музики.

Гармонія — об'єднання звуків у співзвуччя, це акорди та їхнє послідовне звучання.

Лад — система висотних зв'язків між музичними звуками. Найпопулярніші лади: мажорний, мінорний.

4. Музичне сприймання. В.-А. Моцарт. Алегро із дивертисменту для оркестру № 11.

Знайомство з творчістю композитора:

Вольфґанґ Амадей Моцарт — австрійський композитор, представник віденського класицизму. Творчий доробок Моцарта становить понад 600 творів: більш як 50 симфоній, понад 19 опер, велика кількість інструментальних концертів (зокрема 27 фортепіанних), 13 струнних квартетів, 35 сонат для скрипки, реквієм та багато інших інструментальних та хорових творів. Музика Моцарта стала вершиною класичної епохи за чистотою мелодії та форми.

Музичний словничок

Дивертисментом називають музичний інструментальний твір, що складається з декількох частин (переважно 4—10) і призначається для різних інструментальних складів (від одного інструмента до ансамблю з декількох інструментів або оркестру).

5.     Аналіз музичного твору.

·       Які інструменти виконували основну мелодію твору?

·       Чи вдалося вам почути гармонію, яка завжди супроводжувала мелодію?

·       В якому ладі прозвучала музика?

·       Чим, на вашу думку, особлива музика Моцарта? Який характер музичного твору? Доберіть до характеристики слова, що найбільше відповідають цьому музичному твору: радісна, сумна, лірична, святкова, спокійна, схвильована, мелодійна, жвава, задумлива, енергійна, рухлива, трагічна, стримана.

·       Який настрій викликала у вас ця музика? Опишіть «картину», яку ви уявляєте, слухаючи твір.

6.  Виконання творчого завдання.

Демонстрація малюнків перед початком завдання. Прослухайте ще раз уривок із дивертисменту В.-А. Моцарта. Оберіть той малюнок, який найбільше підходить до цього музичного твору. Розкажіть про нього. Що ви бачите? Які засоби виразності використано в ньому? Поясніть свій вибір. На малюнках зображено різні життєві ситуації: голуб у небі; дитина, яка нюхає квіти; річка та міст тощо.

7.  Фізкультхвилинка «Хвилинка драйву».

8.  Поспівка. Вправи для розвитку музичного слуху та голосу (за вибором вчителя).

9.  Виконання пісні. «Все це потрібно мені». Сл. та муз. А. Житкевича.

Розучування другого куплету пісні. Виконання окремих складних елементів мелодії пісні з ритмічним супроводом. Відпрацювання засобів виразності пісні: нюансів, відтінків, характеру тощо. Виконання пісні під акомпанемент та фонограмний супровід.

10.    Виконання творчого завдання.

Зверніть увагу на ліричну мелодію пісні. Пам'ятайте, що звуки об'єднуються в музичні фрази, між якими беремо дихання. Пригадайте, як позначаються короткі звуки П,  довгі  звуки  І т а довга з крапкою, а також пауза у звучанні Z . Виконайте приспів пісні ще раз із ритмічним супроводом — плесканням ритму пісні.

Спробуйте супроводжувати свій спів грою на музичному інстрменті в приспіві.

11.    Узагальнення вивченого матеріалу. Рефлексія.

·     Одноголосне вираження музичної думки — це:

а)  супровід;

б) мелодія;

в)  фраза.

·     Об'єднання звуків у співзвуччя — це:

а)   гармонія;

б)  лад;

в)   інтервал.

·     До основних музичних засобів виразності належать (виберіть зайве):

а)   шум;

б)  лад;

в)   мелодія;

г)   Штрих;

д)  лінія;

е)   гармонія; є) об'єм.

·     Дивертисментом називають:

а)   музичний твір, що складається з трьох частин;

б)  музичний твір для одного інструмента;

в)   музичний інструментальний твір, що складається з 4—10  частин.

12. Домашнє завдання.

Послухайте музику, що лунає вас удома. Чи є серед прослуханих вами композицій твори для оркестру? Розкажіть про засоби їхньої виразності. Послухайте музику з телеекрана. Розкажіть про мелодію, лад та гармонію прослуханих творів. Якщо маєте бажання, створіть рекламу або сюжет рекламного ролика твору В.А. Моцарта.

Для допитливих — виконання музичного проекту. Проект «Музична реклама»

Мета: створити рекламу до музики В.А. Моцарта. Очікуваний результат: плакат реклами або сюжет телереклами.

План створення:

-                     Послухайте музичний твір В.А. Моцарта, уявіть собі сюжет , телевізійної реклами якогось товару або діючої фірми тощо.

-                     Запишіть придуманий вами сюжет.

-                     Візьміть олівці та намалюйте плакат цієї реклами.

-                     Найскладніше завдання для талановитих: під музику В.А. Моцарта проінсценуйте з друзями вигадану рекламу.

13.    Вихід з класу під музику В.А. Моцарта.

Урок 3

Тема. Мистецтво відкриває світ.

Мета. Ознайомити учнів зі значенням музики в житті, побуті людини та сучасному медіа-просторі, ознайомити з творчістю Й. Баха, особливостями музичного жанру «арія», розглянути поняття «шедевр».

Продовжувати розвивати вміння давати характеристику мелодії музичного твору як засобу виразності музики, розповідати про уявлений музичний образ музичного твору, розвивати вміння виконувати пісню під супровід фонограми, розвивати навички вміння уважно слухати музику та висловлювати власні музичні враження.

Виховувати інтерес до музичних світових шедеврів та творчості Й. Баха.

Тип уроку: комбінований, урок заглиблення в тему. Обладнання: музичний інструмент, програвач, мультимедійна дошка, ілюстрації до музичного твору та пісні або мультимедійна презентація, портрет композитора Й. Баха.

Основні поняття для засвоєння: «арія», «шедевр», музика в нашому житті.

Твори, що вивчаються на уроці:

·        Й.С. Бах. Арія з оркестрової сюїти № 3.

·       «Все це потрібно мені». Сл. та муз. А. Житкевича — розучування.

Хід уроку

1.      Вхід під музику Й. Баха. Організаційний момент. Мотивація до навчання.

2.      Перевірка засвоєних знань.

Опитування в групах, виконання завдань: перша група — намалювати схему видів мистецтва, які пов'язані з музикою, друга група — заповнити таблицю.

Композитор	Назва твору, котрий слухали на уроці	Інструменти, які виконували твір

3. Музичне сприймання. Й.С. Бах. Арія з оркестрової сюїти № 3.

Знайомство з творчістю композитора:

Йбганн Себастьян Бах (нім. Johann Sebastian Bach) — німецький композитор, органіст і скрипаль, один із творців світової музичної класики.

Творча спадщина Йоганна Себастьяна Баха надзвичайно велика, охоплює понад 1000 композицій, з них 320 світських і духовних кантат, багато мес, «Різдвяна» й «Великодня» ораторії, численні хорали, мотети, інструментальні та інші твори.

Музичний словничок

Арія (у перекладі з італійської означає «повітря») — невелика інструментальна п'єса наспівного характеру. Арії нерідко входили до складу барокових сюїт, наприклад, французьких сюїт Й.С. Баха.

Існують вокальні арії — це епізоди опер, оперет, ораторій або кантат, які виконують співаки-солісти у супроводі оркестру.    

1.     Аналіз музичного твору.

-         Що таке арія? Дайте визначення.

-         Звучання яких музичних інструментів вам вдалося розпізнати?

-         Який інструмент виконував головну партію «Арії»?

-         Що ви можете сказати про характер прослуханого твору?

-         Що ви можете сказати про мелодію твору? Оберіть з переліку слова, які характеризують мелодію твору: лірична, спокійна, схвильована, сумна, радісна, мелодійна, жвава, задумлива, святкова, енергійна, рухлива, трагічна, стримана.

-         Який настрій викликала у вас ця музика?

-         Що ви знаєте про її автора?

5.  Бесіда з учнями про значення музики у житті людини.

У сучасному світі людина не уявляє себе без музики, котра лунає всюди: з екранів телебачення, на радіохвилях, в мережі Інтернет, у плеєрах, приймачах, мобільних телефонах. Науковцями доведено, ' що звукові хвилі маючій вплив на психіку, фізіологію, настрій та самопочуття людини. Більшість дітей та підлітків серед багатьох видів мистецтва віддають перевагу саме музиці. Але музику переважно слухають як фон, коли відпочивають або працюють, і тому не сприймають її повноцінно. Серед улюблених теперішніх мелодій — пісні, танцювальні ритми, мелодії творів композиторів, що звучать у сучасній обробці.   ,

Музика дає насолоду і відпочинок, навчає справжніх почуттів та завжди поряд. Вона об'єднує людей різних країн, континентів, наче у дзеркалі відображаючи життя кожної людини. Чому її розуміють усі?

Музика зрозуміла нам, бо близька до людської мови. Найдавніший «музичний інструмент» — людський голос. Музика розповідає про те, що хвилює кожного: почуття, емоції, взаємини з іншими людьми, красу навколишнього світу тощо. Проте не всі музичні твори довговічні. Наприклад, більшість сучасних пісень мають коротке «життя», їхня популярність швидко минає, і тільки справжні музичні шедеври продовжують звучати впродовж сторіч. Довершені музичні твори спонукають замислитися, відчути і зрозуміти те, що прагнув донести до нас композитор. Арію Й.С. Баха із сюїти для оркестру

№ 3 теж вважають шедевром музичного мистецтва.                 

Музичний словничок

Шедевр (у перекладі з французької означає «головний твір») — це довершений у своєму жанрі твір, що отримав захоплені відгуки критики за надзвичайну майстерність. Шедевром музики називають найкращий витвір музичного мистецтва.

Робота зі схемою.

Поміркуйте, де ви маєте змогу чути музику.

6.     Виконання творчого завдання.

Прослухайте мелодію композитора К.В. Глюка та створіть на папері за допомогою пензлика та акварельних фарб той образ, який навіяла вам музика.

7.  Фізкультхвилинка «Відпочивай».

8.  Поспівка. Вправи для розвитку музичного слуху та голосу (за  вибором вчителя).

9.  Повторення пісні. О. Янушкевич «Веселкова пісня». Виконання творчого завдання.

Виконайте пісню під фонограму як справжній шедевр виконавця. Спробуйте записати ваш спів та спів своїх друзів на диктофон. Чи є зауваження до виконання пісні? Розкажіть про це. Поставте оцінку: «дуже добре», «добре», «треба краще», «старайся», «послухай інших» та «заспівай іще».

10.         Розучування пісні. «Все це потрібно мені». Сл. та муз. А. Жит-кевича.

Знайомство з піснею та її змістом, розучування мелодії першого куплету та приспіву. Виконання першого куплету, приспіву під акомпанемент інструмента.

11.         Узагальнення вивченого матеріалу. Рефлексія.

·     Що нового ви дізналися про значення музики в житті людини?

·     Які твори у музиці називають шедеврами?

·     Як впливає музика на людей? Як вона впливає на вас?

·     Яка музика є вашою улюбленою? Поясніть, чому.

·          Як ви гадаєте, чим відрізняється сучасна естрадна пісня від світових шедеврів? Наведіть приклади.

12. Домашнє завдання.

Послухайте музику, яка вас оточує. Чи є там шедеври? Відшукайте серед шедеврів світової класики твори, схожі на «Арію» Й.С. Баха, та приєднуйтеся до проекту — створення буклета «Музика в нашому житті».

13. Для допитливих — виконання музичного проекту.

Проект «Музика в нашому житті»

Мета: знаходити та вибирати необхідну інформацію для оформлення буклета, проводити опитування.

Очікуваний результат: буклет або газета.

План створення:

У цьому проекті вам допоможуть вчителі та друзі. Об'єднайтеся з друзями у чотири фупи.

Перша група «Дослідники» — проведіть опитування класу за темою «Музика в твоєму житті» (Чи впливає музика на настрій? Як часто і коли ти спухаєш музику? Яка музика тобі подобається?).

Друга група «Музиканти» — складіть каталог найулюбленіших творів класу та доберіть запитання на шкільний вечір «Що? Де? Коли?» у номінації «Моя улюблена музика».

Третя група «Художники» — придумайте разом оформлення вашого буклета або газети за темою «Музика в нашому житті».

Четверта група «Сценаристи» — напишіть невеличкий сценарій шкільного вечора «Що? Де? Коли?», присвячений музиці в нашому житті.

14.    Вихід з класу під музику Й. Баха.

Урок 2

Тема. Історія музичного мистецтва.

Мета. Ознайомити учнів з історією музичного мистецтва та його специфікою, розглянути поняття «народна» та «професійна» музика, а також відмінності між ними; ознайомити з особливостями професійної музики на прикладі музичного твору К. Ґлюка, розглянути поняття «мелодія» як засіб виразності музики.

Розвивати вміння надавати характеристику мелодії музичного твору як засобу виразності музики, розповідати про уявлений музичний образ музичного твору, розвивати вміння виконувати пісню під супровід фонограми, розвивати навички вміння учнів уважно слухати музику та висловлювати власні музичні враження.

Виховувати інтерес до класичної музики та ціннісне ставлення до мистецтва.

Тип уроку: комбінований, урок заглиблення в тему.

Обладнання: музичний інструмент, програвач, мультимедійна дошка, ілюстрації до музичного твору та пісні або мультимедійна презентація, портрет композитора К. Ґлюка.

Основні поняття для засвоєння: «народна» та «професійна» музика,

«мелодія» як засіб виразності музики. Твори, що вивчаються на уроці:

·        К.В. Ґлюк. Мелодія з опери «Орфей та Еврідіка».

·        «Веселкова пісня». Муз. О. Янушкевич, сл. М. Ясакової — виконання.

Хід уроку

1.       Вхід під музику К. Ґлюка «Мелодія». Організаційний момент.

Мотивація до навчання.

2.  Актуалізація опорних знань: фронтальне опитування класу:

- Пригадайте назву музичного твору, який ми слухали на попередньому уроці.

-  Хто його автор?

- Розкажіть про шлях музики від творця до слухача.

- Що ми називаємо музикою? Що таке музичне мистецтво? З якими видами мистецтва воно пов'язане?

3.  Бесіда з учнями про історію музичного мистецтва.

Музика виникла дуже давно. Існують різні погляди на її зародження. Деякі вчені вважають, що музика з'явилася з інтонації збудженого мовлення або співу птахів та голосових звуків тварин, від ритмів роботи первісних людей, їхніх звукових сигналів або магічних заклинань. У міфах багатьох народів музика — могутня сила, яка здатна керувати природою, приборкувати тварин та зцілювати людей. Ще Піфагор застосовував музику для лікування хворих, а Платон та Аристотель побудували цілу систему музичного виховання.

Люди з давніх часів створювали різні музичні інструменти. В Африці, Південній Америці, Азії декілька сторіч тому корпусом для струнних інструментів був звичайний гарбуз, а в арабському інструменті ребабі — панцир черепахи. Стародавні рибалки виготовляли інструменти з мушель, а гончарі — з глиняних горщиків. Приблизно п'ять тисяч років тому ассирійці та вавилоняни створили чотириструнний інструмент із дерев'яним корпусом — перший зразок знаменитої багатострунної лютні...

Музичне мистецтво пройшло великий історичний шлях свого розвитку — від найдавніших часів до наших днів. Це цілі епохи, які мали свої напрями та стилі: від музики стародавнього світу, епох Середньовіччя та Відродження, бароко, класицизму, романтизму, модернізму до сучасної електронної та естрадної музики.

Музику поділяють на народну та професійну.

Народна музика — це традиційна музика різних народів та регіонів; часто передається з покоління в покоління усно. До народної музики належать народні пісні, інструментальні твори та музика до танців.

Професійна музика — це музика, створена композиторами; вона написана в певному жанрі, музичній формі, має свої засоби виразності та відображає музичний образ, який створив її автор.

4.  Музичне сприймання. К.В. Ґлюк. Мелодія з опери «Орфей та Еврідіка».

Знайомство з творчістю композитора:

Крістоф  Вїллібальд  Ґлюк — німецький композитор, автор понад 100 опер. Він був різнобічно обдарованим музикантом — грав на багатьох інструментах, співав, добре знав особливості балетного мистецтва, був видатним оперним диригентом. Опера «Орфей та Еврідіка» написана на основі давньогрецького міфу про співака і поета, який знав особливу силу музики.

Про оперу К. Ґлюка:

Давньогрецький міф розповідає про Орфея — уславленого співця і поета, сина річкового бога — царя Еагра (за іншими міфами — син Аполлона) та музи Калліопи. Спів Орфея та його гра на золотій кіфарі зачаровували не тільки людей, а й звірів, дерева, скелі; його пісні вгамовували навіть розбурхане море. Своєю чудовою грою на кіфарі та співом він допомагав людям. Спів Орфея підкорив злих фурій, які пропустили його в царство тіней Азда і допомогли побачити кохану Еврідіку. Орфей загинув, але його мистецтво живе й досі допомагає людям.

5.     Аналіз музичного твору.

-         Яким ви уявляєте Орфея? Про що розповіла вам його мелодія? Як ви гадаєте, у чому чарівність цієї мелодії?

-         Якими словами можна описати цю мелодію?

-         Звучання яких музичних інструментів вам вдалося розпізнати?

-         Який міф став основою музичного твору? Розкажіть його зміст.

-         Як ви гадаєте, чим ця історія пов'язана з історією музики?

Музичний словничок

Мелодія — це засіб виразності музики, що допомагає створити музичний образ. Це одноголосне вираження музичної думки; основний елемент музики. Музичний твір мелодійного, співучого характеру композитори іноді називають «мелодія».

6.     Виконання творчого завдання.

Прослухайте  мелодію  композитора  К.В. Ґлюка ще раз й створіть на папері за допомогою пензлика та акварельних фарб той образ, який навіяла вам музика.

7. Фізкультхвилинка «Подаруємо всім веселий настрій».

8. Поспівка. Вправи для розвитку музичного слуху та голосу

(за вибором вчителя).

9.      Виконання пісні. «Веселкова пісня». Муз. О. Янушкевич, сл. М. Ясакової.

Розучування другого та третього куплетів пісні. Виконання окремих складних елементів мелодії пісні з ритмічним супроводом. Відпрацювання засобів виразності пісні: нюансів, відтінків, характеру тощо. Виконання пісні під акомпанемент та фонограмний супровід.

10.    Виконання творчого завдання «Музичний супровід до пісні».

Розгляньте графічне зображення мелодії пісні. Тут є короткі та довгі звуки. Короткі проплескайте руками, а довгі «відбивайте» ногами.

11.    Узагальнення вивченого матеріалу. Рефлексія.

·        Що ви знаєте про історію виникнення музики?

·        Чим давня музика відрізняється від сучасної?

·        На які види поділяється музика?

·        Назвіть музичний твір про чарівну силу музики.

·        Розкажіть міф про Орфея.

·        Яка музика на уроці вам запам'яталася найбільше? Розкажіть про неї.

12.Домашнє завдання.

Послухайте музику, яка вам подобається. Чи схожа вона на мелодію Орфея? Роззирнувшись довкола, ви побачите творіння людської думки та людських рук — споруди. Чи мають вони власну музику? Відшукайте будівлі, які можна було б «оживити» мелодією Орфея.

13.         Для допитливих — виконання музичного проекту.

Проект «Історія музики»

Мета: знаходити необхідну інформацію з літературних джерел для оформлення власної книжечки.

Очікуваний результат: книжка-розгортка у малюнках.

План створення:

1.      Із картону виготовте книжку-розгортку. Уважно прочитайте підручник або дитячу енциклопедію мистецтв, в яких роз-повідається про історію музики. За допомогою кольорових олівців або фломастерів створіть міні-енциклопкдію або книжечку про історію музики в малюнках так, щоб вона була зрозуміла всім.

2.      Оформіть книжечку-розгортку в малюнках для дітей, які не вміють читати.

14.    Вихід з класу під музику К. Ґлюка «Мелодія».